Pop Art Recomendado para usuarios de nivel principiante o intermedio de Photoshop

Paso 1: Abstrayendo la foto.

Si eres un fan del pop art y del trabajo deAndy Warhol, entonces este es el tutorial de photoshop que mas te conviene.

El primer paso es encontrar una foto o imagen. Warhol creaba sus famosos cuadros partiendo de una gran variedad de objetos y personas. Realmente no hay limitación sobre los objetos o motivos que puedes elegir, considerando que Warhol utilizaba desde botes de tomate o coca cola, hasta a Marilyn Monroe o el Ché.

Yo he elegido una de mis propias fotos. La imagen de la izquierda es una versión en escala de uno de mis ultimos traajos.

Al finalizar el tutorial salva el archivo en el disco, imprimelo en tu impresora local en modo de impresion grande y de calidad alta y tendrás una maravillosa pieza inspirada en el arte de Andy Warhol.

Bien, empezemos entonces...

a) Preparando la foto.

Abre la foto que vas a retocar con Photoshop y duplica la capa FONDO. Solo haz click en la capa llamada "FONDO" y presiona en este icono en la pestaña capas y se creará un duplicado.

REnombra esta capa como "FOTO" o algo similar.

Crea una nueva capa (). HAz esta nueva capa blanca. Arrastrala debajo de la capa "foto" y renombrala como "fondo". Ahora ya puedes borrar la capa original llamada "fondo". Tu ventana de capas se verá ahora como la foto de más abajo.

Ahora, trabajando en la capa "foto" tendremos que borrar la parte de la imagen que no necesitamos. En este caso queremos destacar la pareja besandose y borraremos el resto, por ejemplo, la pared del fondo y el sofá.

Para cortar a la pareja, yo uso la herramienta Pluma. Explicar ahora mismo como se utiliza esta herramienta es algo dificil, por lo que si no la has usado nunca , realiza primero el tutorial "HERRAMIENTA PLUMA".

Recuerda asegurarte de que la herramienta esta configurada para crear un espacio de trabajo. Mira abajo...

*NOTA: Eventualmente también podrás usar la herramienta "goma de borrar" para hacer la selección, pero creeme si te digo que el resultado no será tan profesional... ¡Hagamos que Andy Warhol se sienta orgulloso!

Selecciona la herramienta pluma y crea un espacio alrededor de la pareja y conviertela en selección. Invierte la selección (CTRL + Shft + i) y presiona borrar.

Desatura la fotografía (Ctrl + Shft + U) y corta la foto de manera que te quede una composición interesante.

Ajusta el brillo/contraste...
Imagen >> Ajustes >> Brillo/Contraste.

Obviamente las configuraciones serán diferentes en tu fotografía. Simplemente ajusta los parámetros hasta que tu foto quede lo bastante dramatica. Ahora viene la parte divertida...

b) El filtro cuarteado.

Aplica el Filtro Cuarteado en la capa "FOTO" con los parámetros que se muestran mas abajo.

Filtro >> Artistico >> Cuarteado...

Ajusta los niveles (Ctrl + L). Tu buscas ajustar los deslizadores hasta que tu foto se vea en negro, unos tres tonos de gris y blanco.

Ahora aplica de nuevo el filtro cuarteado. Esta vez incrementa la simplicidad de la simplicidad del borde. La idea que está detras de esto es intentar abstraer la foto y simplificarla. Por supuesto no utilices los mismos números que aparecen en el ejemplo, ¡intenta experimentar!. Tu foto es distinta de la mia y necesitará otros ajustes.

Ajusta los niveles de nuevo si ves que te hace falta. A mi me gusta que se vea con tres tonos (blanco, negro y gris). Como en la imagen.

No olvides SALVAR:

Ahora vamos a organizar el lienzo y a crear una disposición inspirada en Andy Warhol.
Y ya estamos listos para el Paso 2: La disposición repetitiva >>

PASO 2: El Lienzo Repetido.

Preparando el lienzo

Abre un nuevo lienzo (Ctrl +N) con las configuraciones que ves abajo. El tamaño es A3 en horizontal...Puedes hacerlo mas grande o mas pequeño, pero el A3 en un buen tamaño para la impresion en poster especialmente si lo vas a emmarcar. Usa una reslución de 300 dpi para una mejor calidad de impresion. Asegurate de que el modo es CMYK si pretendes imprimirlo. Click OK

Ahora vuelve a tu lienzo original. Selecciona tu capa "foto" y arrastrala sobre tu nuevo lienzo "Warhol".

Coloca la capa "foto" en una carpeta. Para crear una carpeta solo haz click en el icono ( ) en la parte inferior de la ventana de capas. Desplaza la capa a la carpeta seleccionandola y arrastrandola. Renombra de manera apropiada la carpeta, por ejemplo "cuadro1". Tu ventana de capas tiene que parecerse ahora a esto...

Crea una capa nueva y renombrala por ejemplo "bg1". Asegurate de que este en la carpeta "cuadro1" y debajo de la capa "foto". Mira la imagen siguiente.

Trabajando en la capa "bg1" escoge la herramienta rectangulo"() y crea un rectangulo del mismo tamaño que la capa "foto". Asegurate de que el modo esta puesto en Forma de capa antes de empezar a dibujar el rectangulo. mucha gente se equivoca en este paso. Mira la imagen de mas abajo...

La imagen siguiente te muestra como vas a ver el espacio de trabajo. No te preocupes del tamaño de las capas "foto" o "bg1", porque las ajustaremos mas adelante.

Asegurate de que tienes visibles las Reglas (Ctrl + R), y arrastra las dos guias para dividir el lienzo en cuatro secciones. tomate tu tiempo para hacer esto de manera exacta. Fijate en como lo he hecho yo...

*TRUCO: Asegurate de activar FIJAR A GUIAS y utiliza el rectangulo de la ventana de información para medir las distancias.

Ahora haz click en la carpeta "cuadro 1" que esta en la ventana de capas. Ahora vamos a transformar las dos capas de esta carpeta.

Edicion>> Transformar >> Escala

Manten presionado Shift mientras agrandas o empeqeñeces para que la imagen guarde las proporciones. Quieres que se parezca algo a la imagen de abajo. Fijate como la esquina inferior derecha se encuentra en el centro del lienzo. Presiona Enter para terminar el escalado.

Haz click con el boton derecho del raton en la carpeta "cuadro 1" y selecciona Duplicar conjunto de capas... Haz esto dos veces mas para conseguir un total de 4 grupos.

Renombra todos tus grupos como "cuadro 2", "cuadro 3", y "cuadro 4".

Ahora mueve todos las carpetas a su posición correcta. Si dejas presionado Shift mientras arrastras los grupos, el contenido de estos se moverán solamente en vertical y horizontal, por lo que el desplazamiento te quedará perfecto. ¡Facil y sencillo!

Bien, ahora tu area de trabajo se parecerá a lo que ves arriba. ¡Ya casi está hecho!

Este parece un momento idoneo para que te acuerdes de Guardar...

Utiliza la herramienta mover y las flechas de desplazamiento del teclado para mover los grupos un poquito y dejar la composición perfecta.

Ahora ya estamos listos para el Paso3: El Color >>

STEP 3: The Color Warhol Poster

The second half of this tutorial should be relatively fast...provided you can decide on the right colour combinations! Someone once asked Andy Warhol... "What are the right colours? How do you know which are right?" Andy Warhol's reply... "Well I don't know, after you finish it you know what's right."
Adding the Color
Change the "bg1" color for each set by double clicking on the Layer Thumbnail as shown below. Select a colour from the Color Picker window that pops up and then click OK.

Not sure what color to use? Use the Andy Warhol picture below as a guide.

Now to add color to the people. There are two methods here so you can experiment around a little to see what you like best.

Method 1

Create a new layer in the "frame 1" set and rename it "pc". (That stands for people color, not very imaginative). Place this layer between the two existing layers. See below picture.

Now holding down Ctrl click on the layer "photo" in the Layers Window. You will see a little dashed-line square appear on the cursor hand. See image below.

Note if you are HAVING PROBLEMS WITH THE ABOVE, instead click on your "photo" layer in your layer palette then
Select >> Load Selection

Look at the canvas and you will find the "photo" subject/s perfectly selected. Now still working on the "pc" layer, grab the paint bucket tool and fill the selection with you a vibrant color.

Now click on the "photo" layer and change the mode to Screen. See images below. That's method 1 done

The result I achieved with method 1...

Method 2

Working on the "frame 2" set now, complete method 1. However this time we are going to take it a little further.

Link the "photo" layer and the "pc" layer. See image below.

Now merge these linked layers (Ctrl + E).
Layer >> Merge Linked

Create a new layer and rename it "pc 2". Place this layer on top of "pc 1" layer

Ctrl click on the "p1" layer to perfectly select the image again. Fill the "pc 2" layer with a vibrant color.

Now set the mode of the "pc 2" layer to Multiply. Your layers window should look like mine shown below.

The result I achieved with method 2...

NOW EXPERIMENT! Try different color combinations. Try different modes. Try linking all the layers in one set together and merging THEN adjusting the Hue/Saturation...(Ctrl + U) on the layers.

Once you have completed all 4 sets and are happy with the result Save

You are now ready for Step 4: The Finishing Touches >>

STEP 4: The Finishing Touches

a) Adding a Signature

If you have a tablet, simply create a new layer above all the other layers and sign your name.

No tablet? Please don't write your signature with your mouse...it will probably just turn out a mess. DEFINITELY DON'T USE THE TEXT TOOL...that is not a signature!

Get piece of real white paper and do your signature with a black pen. Scan the signature. Click on the layer in the Layers Window and drag and drop it onto your Warhol canvas.

Move the signature into place and scale it to the right size.

Quite often with scans there will be some unwanted grey marks. What we want is nice black lines on a perfectly white background. You will probably need to Adjust the Curves...

Adjusting Curves

First make sure your image doesn't have any colour...

Image>>Adjust>>Desaturate...

Then...

Image>>Adjust>>Curves...

The line in the "Curves" dialogue box will appear as a diagonal. Click on this diagonal line twice and drag these two markers until your line forms an "S" shape (as shown above). The lower marker will increase the black values as you pull it down. The upper marker will decrease the grey values as you pull it up. The exact shape of YOUR "S" curve will depend on YOUR signature image, so watch your image as you move these markers until you achieve the desired result.

Finally set the mode of the signature layer to Multiply.

Save your photoshop file. I called mine "warhol_unmerged.psd". This way I can also change the colors and make more interesting prints in the future.

b) Adding Canvas Texture

Lots of print shops can now print your photoshop files directly on to canvas which is really cool but it is also expensive. If you can afford to do this stop here. Simply flatten your image. Save the file to disc and go to the print shop.

Layer>>Flatten Image

If not try this...

We are going to apply a canvas grain effect to our picture, so it's going to look like a print from a canvas original...which I happen to like the look of. This step is optional, you may not like it. I think you should try though, to see what it turns out like.

Flatten your image.
Layer>>Flatten Image

Change the mode to RGB.

Filter>>Texture>>Texturizer...

The settings I used are shown in the image below but have a play round for yourself! Remember the keyword is SUBTLE!

Change the mode back to CMYK.

Save. I called this file "warhol_merged.psd"

Off to the printer you go!

So that's it! That's how to change you photos into Andy Warhol inspired masterpieces. I hope you found this Photoshop tutorial helpful.

Tutorial extraido de www.melissaclifton.com y traducido por ERPISTER